Сhatterbox*

Жизнь тем и интересна, что в ней сны могут стать явью. Пауло Коэльо (с)

[sticky post]Ку-Ку!
alice_kuku
Привет!
Меня зовут Анастасия Пушкина. Я - веб-дизайнер. Работаю и люблю свою работу.
В блоге пишу о дизайне, творчестве и немного личности.


546991_202112663257037_1410760000_n

Фото фотографа Danuta.

КАК: Треугольный пиксельарт
alice_kuku
выбираете любую картинку

размываете с помощью фильтра Lence Bloor

дважды дублируете слой (должно получится 3 копии)

верхнюю копию трансформируете (ctrl+t) и устанавливаете значение наклонить на 45гр.

затем применяете фильтр Pixelate > Mosaic (значение устанавливаете на свой вкус)

снова применяете трансформацию только с наклоном на -45гр.

прозрачность слоя устанавливается на 50%

2. то же самое проделывается со второй копией

только наклон сначала на -45гр, а потом на 45.

прозрачность можно не устанавливать

Невозможные фигуры в искусстве
alice_kuku
Мне нравится все, что каким-либо образом связано с геометрическими фигурами.
Например:


Оптическое искусство (оп-арт — сокращённый вариант от англ. optical art — оптическое искусство) —
художественное течение второй половины
XX века, использующее различные оптические иллюзии,
основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур.


И как ответвление от него:
Имп-арт (англ. imp-art от impossible — невозможный и art — искусство) — самостоятельное направление в оп-арте,
нацеленное на изображение
невозможных фигур.

5f93017f9fe8
092ee4233a8965c8b0f46b351242b758
44714_640
1352842735-0167602-www.nevsepic.com.ua

1352842736-0167511-www.nevsepic.com.ua
1352842737-0167458-www.nevsepic.com.ua
1352842738-0167490-www.nevsepic.com.ua
1352842740-0167627-www.nevsepic.com.ua
dXxBpAis9PU
jos-de-mey-art-30

Не знаешь что сказать? Делай!
alice_kuku
Не люблю когда говорят.
Нет, не так.
Не люблю когда говорят много и не по делу.
Многие не любят.
Потому не надо говорить. Надо делать.
Вот что:
записка

Укиё-э. Ксилография
alice_kuku
Материал из Википедии.


Стиль укиё-э зародился на волне урбанизации конца XVI века, что привёло к появлению класса торговцев и мелких ремесленников, которые начали писать рассказы или повести и оформлять их рисунками. Подобные сборники носили название эхон (яп. 絵本 — «книга картинок»?).

Одним из примеров подобного искусства является издание 1608 года «Исэ-моногатари» («Повесть об Исэ») Хонами Коэцу. В подобных книгах широко использовались укиё-э в качестве иллюстраций.

Позднее гравюры стали печатать как самостоятельные произведения — какэмоно (яп. 掛け物 — свиток с картиной или изречением?) и афиши для театра кабуки.

В середине XVIII века была разработана технология получения многоцветных отпечатков, которые получили название нисики-э (яп. 錦絵 — «парчовые картинки», также известны как эдо-э?).

Известными художниками этого периода были Утамаро, Хокусай, Хиросигэ и Тосюсай Сяраку. Изучая европейское искусство, японские художники переняли технику изображения перспективы на рисунке, также в гравюре развились пейзаж и другие жанры. Хокусай на своих гравюрах изображал в основном пейзажи и природу. В 1831 году был издан его знаменитый сборник «Тридцать шесть видов Фудзи (Хокусай)» (яп. 富嶽三十六景?).


После революции Мэйдзи в 1868 году и открытия границ в Японию завозились достижения западной цивилизации.

Укиё-э постепенно выходит из моды заменяясь фотографией. В то же время гравюры в стиле укиё-э стали очень популярны в западной Европе и Америке, их начинают массово скупать искусствоведы.

Японские гравюры являлись источником вдохновения для европейских художников, работавших в стиле кубизма, импрессионизма и постимпрессионизма, таких как Винсент Ван Гог, Клод Моне и другие. Это влияние называют японизмом.
[править]
Жанры гравюр укиё-э
бидзин-га — изображение красавиц, основной жанр в гравюре укиё-э
якуся-э — портреты популярных актёров театра
сюнга («весенние картинки») — эротические гравюры
катё-га — «цветы и птицы»
фукэй-га — пейзажи
муся-э — изображения знаменитых самураев


Процесс создания

Для создания укиё-э требовались художник, резчик и печатник. Укиё-э изготовлялись следующим образом. Художник тушью делал на тонкой бумаге прототип гравюры, резчик приклеивал этот рисунок лицевой стороной на доску из вишни, груши или самшита и вырезал из неё области, на которых бумага была белой, получая таким образом первую печатную форму, но уничтожая сам рисунок. Потом делалось несколько черно-белых оттисков, на которых художник обозначал задуманные цвета. Резчик изготовлял необходимое количество (иногда более тридцати) печатных форм, каждая из которых соответствовала одному цвету или тону. Печатник, обговорив с художником цветовую гамму, наносил краску растительного или минерального происхождения на получившийся набор форм и на влажной рисовой бумаге вручную печатал гравюру.

Стакан на половину Поллок...
alice_kuku
Маленькое предисловие:
я продолжаю изучать творчество художников. Сегодня Поллок. Кстати по ссылке можно приобрести альбом работ.

                   "Моя живопись никак не связана с мольбертом. Я едва ли хоть раз натягивал холст на подрамник. Я предпочитаю прибить холст к стенке или полу. Я должен чувствовать сопротивление твердой поверхности. На полу легче всего. Я чувствую себя ближе к живописи, ее частью, я могу ходить вокруг нее, работать с четырёх сторон и буквально быть внутри нее. Я продолжаю отходить от обычных инструментов художника, таких, как мольберт, палитра и кисти. Я предпочитаю палочки, совки, ножи и льющуюся краску или смесь краски с песком, битым стеклом или чем-то ещё. Когда я внутри живописи, я не осознаю, что я делаю. Понимание приходит позже. У меня нет страха перед изменениями или разрушением образа, поскольку картина живёт своей собственной жизнью. Я просто помогаю ей выйти наружу. Но если я теряю контакт с картиной, получается грязь и беспорядок. Если же нет, то это чистая гармония, легкость того, как ты берешь и отдаешь."
                                                                                                                                                          (Paul Jackson Pollock)


eyes-in-the-heat-1946(2)

Машина времени
alice_kuku
Задание заключалось в том чтобы из старой рекламы сделать новую, а из новой старую))

628da_usa_517248803_5785668148

1980fashionadvertising-1980s_chanel71

2402400044о_37269пe58f3_z

swim

Путь креативности
alice_kuku
Наконец  меня есть книжечка которую я давно хотела. 80 creative lessons, 80 креативных уроков Дэвида Шервина, издание 2013 года. Сразу как увидела ее подумала как классно было бы ее  иметь, и тут раз и она в бесплатной раздаче книг электронной библиотеки для дизайнеров. Что она из себя представляет? 80 заданий различной сложности и направленности. Буду кидать свои достижения))

  Cq_vngwk2MQ

Подарочные сертификаты к праздникам
alice_kuku
Что думаете?

1
2
3
4

Работаю над новым дизайном!
alice_kuku
j_Wgl0Y_дд4kg

?

Log in